由中共萊西市委宣傳部主辦，崔子范美術館承辦，青島市收藏家協會、青島萊創科技有限公司、琴島作家書畫院、東營市豐泰建筑工程有限公司、青島豪邦大酒店有限公司共同協辦的“境由心造——石寒中國畫展”將于2022年9月30日——10月7日在崔子范美術館展出。

這次展覽共展出石寒近年來創作的中國畫新作二百余幅，內容豐富、題材廣泛，既有名山大川的寫生作品，又有潑墨、潑彩系列《夢里家山》作品，同時首次推出新近創作的指畫精品。石寒作品充分體現了他一貫主張的美學思想，即以國學為文脈、以筆墨為語系、以寫意為精神、以境界為靈魂。

石寒,本名鄧石寒,又名鄧石、石翰、逸堂。1967年生于江蘇金壇,現居青島。1994年河南大學書法大專畢業,先后就讀于中國美術學院、中國國家畫院、北京大學哲學系乾元國學室。主要從事中國書畫創作和理論研究,兼治詩詞、儒學。《黨建》《中國文化報》《文藝報》《文學報》《美術報》《美術之友》《美術大觀》《美術大鑒》《美術觀察》《東方書畫》《藝術名流》《國畫家》《藝術與科學》《中國國家畫廊》《中國書畫》《大觀·收藏》《收藏天下》《藝術市場》等百余家刊物媒體作過專題介紹。先后在王雪濤紀念館、煙臺美術館、劉海粟美術館、一葉美術館、青島市文化館、崔子范美術館、威海美術館等美術機構舉辦個人書畫展,已發表學術論文近百余篇及詩詞作品。石寒現系中國美術家協會會員，山東省民盟書畫院常務理事，中國山水畫創作院山東分院副院長。

《石寒畫集》《石寒詩畫》《硯邊墨屑·石寒詩文繪畫集》《名家名畫·石寒寫意山水畫》《當代名家寫意山水畫庫·石寒卷》《山水境象·石寒卷》《煙云之興·石寒詩書畫選》《中國當代畫壇著名畫家精品薈萃·石寒山水寫生集》《丹青典藏·石寒專輯》《當代中國畫研究系列·石寒卷》《山海居詩畫》《卓越之路·石寒書畫篆刻集》《2014神居胸臆·石寒書畫篆刻》《吟風聽雨·石寒畫展》、國學專著《論語心解》。

以國學為文脈,以筆墨為語系,以寫意為精神,以境界為靈魂。

石寒的畫作，可覺出一種深邃而厚重的蒼潤感。整體讀結構――從構圖、設色到黑白灰面積、形狀及色度的協調配比，都能奪人心魄。這里我感受到的，還不僅僅是視覺上的美感，還在于它所造成的畫境和情勢：一種精神上的提升和煥發力。面對他的作品時，我們可以閱讀他的心，感受到一種情感上的撞擊力，受到一種激勵，使自己的心亦活躍起來。其作品，是有個性的，少有偽飾，起碼，因為它的純真，使你在精神上獲得某些快感。

我以為一個真正的藝術家除了要堅持不懈地修身養性，勇于創造之外，還要多讀些書，而且，要盡可能地沉潛到民族文化和人類傳統文化的深層中去，要悟出規律性的東西來，而不是僅取皮毛、不取其核其質。石寒年紀尚輕，卻已在這些方面作出了實實在在的努力，他的方向對頭，所以他的畫作才能于美質中透出一種精神性。

―――摘自劉玉山《石寒中國畫展前言》

（劉玉山，國家藝教委委員，曾任人民美術出版社總編，北京榮寶齋董事長）

宗炳在《畫山水序》中說：“圣人含道映物，賢者澄懷味像。”這話現在已經變成了俗套，同時也使我們忽略了他所說的“山水”、“圣人”、“賢者”之間的神圣性。

中國哲學里的“道”、“氣”、“心”、“性”等等，同樣是中國藝術最為重要與最為核心的觀念，而中國藝術所面對的，也是如何在宇宙人生之間，如何窮理盡性。

在我看來，石寒在畫界是一個“異數”，所以說他是“異數”，是因為他除了創作之外，將更多的精力用在閱讀中國傳統經典—尤其是儒家經典—方面。

在中國傳統思想家那里，無論是儒家還是道家都相信，自我修養是藝術創造活動的基礎，在此意義上，藝術就不僅是一種技術，而是吾人最為深沉的生命境界之展現。儒家學者還強調，藝術來自人類和天地萬物共有的靈感之源，因而藝術家純粹的主體性的體現，取決于蕩滌心靈、保養道體。而且更重要的還在于，儒家學者告訴我們，當人的自我生命轉化完成之際，天與人的阻隔就會消失，人也因此參與了“贊天地之化育”的過程。王船山論詩說：“以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷。”豈止是詩，畫亦如此！

因而我們看石寒的畫，其風格高古而質樸，煙云秀色，與天地生生之氣，自然湊泊，筆下幻出的奇思妙境，乃是人性中的莊嚴與天地生機相應和而來。

由此而言，他的造境是無可限量的。

——劉墨《石寒畫序》

（劉墨，中國美術史碩士、文藝學博士、歷史學博士后。著名學者、書畫家）

石寒是一位好讀書、善思考的青年畫家，他對傳統哲學尤其是老莊學說的理解是徹透的。他又數十次赴名山大川寫生采風，因此，他自有獨到的山水畫觀。他的畫面飽滿而不膩塞、含蓄而不艱澀、單純而不淡薄。他不以一覽無余的刻畫為能事，他總是制造出一種神秘幽遠的氣氛。讀他的畫作，我們似乎感知到大自然內在的生命節律，我們仿佛能體會到山川血脈的奔涌與起伏，山水精神由此得到了淋漓盡致的彰顯。

―――摘自黃養輝《美術報》“奪其神韻－石寒的山水畫藝術”一文

（黃養輝，已故南京大學教授、著名書畫家、美術教育家，曾任徐悲鴻秘書二十年）

石寒筆下的山水畫，氣勢開張，筆墨雄厚，意境迷離。所作無甜俗之感和小家子氣，畫風兼容雄渾與秀美。他崇尚自然，敏悟山水之氣，在創作中能博采眾長，熔鑄古今。他酷愛讀書，尤傾心于中國古典美學、哲學理論，從中汲取所需，豐厚了自己的創作底蘊。

―――摘自鳳子上海《文學報》“藝術長廊－石寒作品欣賞”一文

（成莫愁，筆名鳳子，著名作家、文藝評論家）

我初讀石寒畫作，即被其內在美所震撼。細讀畫中混沌的深邃神韻和造化涌動的生命力，我忘記自己是在狹促的畫室中，只覺得置身蒼茫，呼噓云霧，清泉洗耳，飛瀑蕩胸，熙攘污濁之氣盡消，清雅浩然之氣令人心曠神怡。近年來，石寒在創作之余，還著力于美術理論研究，發表了大量的學術論文，由此可見他的修養和功力。在他的畫中，我既感到了傳統的深厚，又看到了生機勃勃的清新，他的畫是有源之水，在流向遠方時又有新流不斷注入。無源之水何以流長？相信石寒的藝術將來必能進入一個新的境界。

―――摘自徐立忠“造化神韻－讀石寒畫作”一文

（徐立忠，著名畫家、雕塑家、藝術評論家）

藝術家石寒是一位定居于北方的南方畫家，他出生于歷史悠久、人文薈萃的江蘇金壇，而今定居青島。依山傍海的青島，有著嶗山之雄健，更有大海之廣博，這一切無不打動著石寒。山海之境讓石寒心潮澎湃，更讓他產生了為山河立傳的沖動。從江蘇到青島，從范揚工作室到龍瑞首屆課題班，再到北京大學哲學系國學班，石寒在求藝的道路上勤奮創作而不輟學習。在當下浮躁的社會環境和功利的藝術圈中，能夠靜心創作潛心繪畫的藝術家已經不算太多，而石寒不僅在繪畫上發自內心的勤勤懇懇，跟隨范揚、龍瑞二位大家學藝，更難能可貴的是他對自己內在文化修養的要求也十分之高。在不惑之年，他毅然求學北大，恭聽國學大師教誨。石寒就是這樣一位罕見的對自己要求極高而又十分勤奮的藝術家。

石寒居所的輾轉、多方游歷、多方求學，無不豐富、拓寬了他的心路，也為他的藝術創作增添了許多素材與靈感。觀石寒山水，撲面而來的是濃郁的文人氣息。在深邃而厚重的山石之下，我們可以清晰地看到他構圖的用心，從設色到墨色暈染、色調調配的控制力，即使只是畫面中的一筆，也透露著功力。他的這種飽滿卻不填塞、蒼潤而不艱澀、淋漓卻又張弛有度的山水，似乎讓觀者感受到了山河之奔流、風景之靈動。像他這般可以將山水精神彰顯于筆端的藝術家，是比較難得的。我想，這一方面要歸功于他的筆耕不輟，另一方面則與他個人的內在修養密不可分。對于從事傳統水墨畫創作的藝術家而言，實現繪畫由技向藝層面的進階，無疑需要畫家對于藝術更深層次的感悟力，以及對中國水墨精神的深刻理解，這種理解要求藝術家深深浸染于中國傳統文化之中，以文人情懷來構筑胸中山水，以詩人之性情來書寫筆端風光。想要達到這樣的境界，要求藝術家必須修身、養德、悟道。石寒，就堅定地走在這樣一條道路上。他畫作中蒼勁的筆墨、涌動的氣勢、枯濕濃淡滲透出的自然變化，無不透露著藝術家真誠的性靈和寬廣的胸魄及深厚的藝術功底。我想，對于一名藝術家而言，沒有什么是比這樣的一顆虔誠勤奮之心更可貴的了。在傳統水墨領域，想要有所開創、有所突破是一條艱難之路。石寒走在這條道路上注定還會有很多的困惑和坎坷，但我相信，他的修養和堅毅，虔誠與努力，會將他引向一條歷久彌香的藝術之路。

―――摘自常朝暉在《藝術市場》提名展的評論一文

（常朝暉，著名畫家，山東省畫院青年畫院院長）

古人師造化，今人重寫生，行為則一，而實質不同。師造化，哲學也；重寫生，途徑也。石寒研中國哲學，故知國畫乃國人哲學觀念之表現，非造型之謂，更非機械再現之謂也。

詩中畫，意象也；畫中詩，意境也。今人畫重形不重意，遑論境乎？非工于詩復工于書者不能也。石寒研詩攻書且勤于師造化，其造境不可限也。

―――摘自劉墨《跋石寒山水寫生》

（劉墨，中國美術史碩士、文藝學博士、歷史學博士后。著名學者、書畫家）

石寒的水墨山水追求的是“有意味的形式”，并非如“照相”般的所謂“超寫實”的寫實，翻閱他的野外水墨寫生畫冊，他關注的是山水的“范式”，是山巒的肌理，是流水的叮咚，是樹木花草的氣息。他的寫生不同于那些肩背照相機的采風畫家――只是描摹眼中的真實，繼而再將風景移入創作中。而石寒所追求的是“得意可忘形”，表現出超越自然風景的“觀念”中的風景。我以為，這才是理解了中國畫傳統寫意的真諦。石寒所精心營造的是“意境”而非“風景”。意境是山水畫的靈魂，李可染的話道出了山水畫的真諦，在畫面上構筑內心的精神世界是石寒的追求。

近年來，石寒的筆墨追求也漸漸從純凈清麗到蒼勁厚重，畫面上呈現的是殘墨禿筆揮灑的“粗頭亂服”。讀他的山水畫，讀到的是一層層的“漬墨”，有淡至深再到厚，在這“粗服亂頭”里蘊含的卻是真誠的性靈。在意境的營造上，他注重畫面的氣勢和蘊涵，他表現磅礴山水的形勝的同時，也著意于靈性的張揚，從而體現出動人心魄的精神境界。

―――摘自薛原《科技與藝術》“心攬千峰師造化”一文

（薛原，著名作家、文藝評論家）

石寒以內化的傳統話語，表達了一個雄渾壯美而又俊挺的筆墨境界，他的作品意境雋永、深邃，為我們營造了一個渾厚蒼重而又秀美文氣的藝術世界。畫作墨氣氤氳，氛圍玄秘，既內斂由外放，追求整體感與空白的對比和映襯。淡化色彩，以水墨和線條作為造型的元素，用筆俊逸而不失蒼秀，畫面虛實相生，知白守黑，素樸而又蘊含禪理道趣，機杼自出。

石寒以其良好的學養和對傳統藝術的生發與重訴，以及他對藝術本體的縱深探索，使他的作品境界高遠、氣象博大。我想，他對傳統繪畫精神的復歸和重讀，是中國傳統文化為個體完成可提供無限可能的再一次明證，也是對本土文化悲觀論的再一次無聲回擊。

―――摘自蕭聯強《美術大鑒》“回眸與正讀”一文

（蕭聯強，《美術大鑒》編輯）

我們仔細閱讀石寒的作品，對其藝術作了梳理。他的作品，無論山水還是花鳥還是人物，以情驅筆，以意寫形，意味深邃，文心斐然。立意布局深得傳統精髓，虛實相生，氣韻生動。他用書法作畫，以墨求氣，以線求骨，以點求韻，用墨注重濃淡干濕，用筆講究輕重緩急，富有韻律美、節奏美。

他的作品主要特點，一是用詩意造境。由自然之景升華為詩的意境，流露出感人的文思美蘊。二是以筆墨寫形。沒有雕琢痕跡，草草幾筆便將物象之“形”傳神地“寫”了出來。作品輕松、靈動全賴于此，細心者可窺其奧妙。他的作品有著豐富的文化內涵，靜靜品讀，會被其透出的自然無為、淡泊名利的老莊思想所吸引，進入“物我兩忘”、“天人合一”的境界，這就是其魅力所在。

石寒博學洞達，才氣縱橫，于畫之外涉獵書法、篆刻、詩詞以及藝術評論諸多領域，憑籍深厚的文化學養，我們相信，石寒定能達到他所企求的藝術高峰。

―――摘自謝林《丹青典藏》長夏篇《石寒作品集》序言

（謝林，藝術評論家，《丹青典藏》編輯）

讀石寒的山水畫，給我第一感覺是他有著意在筆先、得心應手的筆墨線條。不論是畫山，還是寫水，都似在作書一樣，有流動感、飄逸感，物象隨著他流走的線條而生，形成生動活潑之象，表現出千姿百態的畫面，一無滯疑之跡，這成為他山水畫的一大特色。

繁中見逸，悠然自得，是石寒山水畫的又一個特點。在他的畫中，沒有寥寥數筆之作，而大多呈現的是滿構圖，但他善于運用空白，不給人以滿的感覺。他很擅長畫云，讓云成為畫中的流動之氣、生動之韻，能讓人展開審美創造的想象：心隨其飛云飄動、思隨其云濤翻滾，產生奇妙變幻之境。

讀石寒的山水畫，再一個特點就是他能不事雕琢、自出新意。他采用線條的枯濕濃淡滲透出自然變化，依托水墨，對物象進行刪繁提煉，使筆下的山水在用筆上產生極大的隨心性，使之成為了進行自我實現心中之象的載體，而不是故意刻畫、制作、裁剪。這正是其畫的可貴處，也是他的畫能讓人品味再三而百讀不厭的原委。

―――摘自葉鵬飛《文藝報》“情動形言，自出高境—讀石寒的山水畫”一文

（葉鵬飛，劉海粟美術館館長，著名書畫家、藝術理論家、詩人）

水墨蒼勁，渾然天成。

―――蔣緯國題詞

（蔣緯國，已故國民黨三軍大學校長、臺灣總統府資政）

一池麝墨香。

―――王伯敏題詞

（王伯敏，已故著名美術史家）

丹青手妙形神備。

―――孫軼青題詞

（孫軼青，原國家文物局局長）

筆蒼墨潤。

―――孫其峰跋《石寒山水畫》

（孫其峰，著名書畫家）

惟堅韌者能遂其志。

―――劉勃舒題詞

（劉勃舒，原中國畫研究院院長，中國美術家協會副主席）

多君學藝志堅強，書畫更兼篆刻長。

益友名師遍今古，前程浩瀚不尋常。

―――吳青霞題詞

（吳青霞，著名書畫家）

外師造化，中得心源。

―――徐慶平題詞

（徐慶平，徐悲鴻先生之子，徐悲鴻學院院長）

  

弘揚中華書法文化

―――程思遠題詞

（程思遠，原全國人大委員會副委員長）

云煙飛動

―――川合東皋題詞

（川合東皋，日本著名書法家、篆刻家）